Acinco años de su estreno en Santiago, la compañía Tryo Teatro Banda vuelve al montaje "Jemmy Button". Es la historia de un niño yagán secuestrado por ingleses en 1830, educado en Europa y devuelto a su suerte a Tierra del Fuego. Los actores y músicos Pablo Obreque, César Espinoza y Francisco Sánchez, son los responsables de poner en escena el relato que ahora expandirá sus alcance artístico con la incorporación de la Orquesta de Cámara de Valdivia.

Por primera vez la compañía de teatro de Santiago y la OCV trabajarán juntos. Para el estreno de la nueva versión de la obra, la orquesta interpretará obras creadas exclusivamente para la ocasión por Jorge Aliaga. Todos saldrán a escena bajo la dirección de Sebastián Vila y la idea es que los músicos no solo se limiten a tocar en vivno, sino que se transformen en parte del montaje de una forma más activa. "Es un espectá-culo juglaresco. Nosotros somos los responsables de la música y ahora el desafío es ensamblar más elementos a la obra y hacer que todo funcione. Los músicos van a ser una extensión de nuestra escenografía, que sean parte del relato de una forma distinta, lúdica (...) esta es una alianza que queremos proyectar, sacarle el máximo de provecho", dice Sánchez.

El estreno

El vínculo entre la OCV y Tryo Teatro Banda se generó en el extranjero. En un mercado de las artes en Buenos Aires, la productora de la compañía y Cristóbal Urrutia, director ejecutivo de la orquesta, idearon un plan de colaboración que se materializará con "Jemmy Button". De esta forma, los músicos locales debutarán en un proyecto de teatro, ampliando con ello el catálogo de presentaciones más allá de la música selecta. Antes lo hicieron con el séptimo arte al musicalizar filmes para el Festival Internacional de Cine de Valdivia en dos ocasiones; y en música popular para discos de Camila Moreno, Paz Court y Alex Anwand-ter.

"Colaborar con otras artes y en otros ambitos de la cultura es parte de nuestro espíritu. Creo que hemos desarrollado un perfil de innovación en ese sentido, al demostrar que también nos interesa hacer cosas al margen de la música clásica" dice Urrutia. Y agrega: "Ésta es una oportunidad muy enriquecedora desde el punto de vista de la oportunidad que tendrán los músicos para intercambiar experiencias y por el desafío que supone que asuman roles actorales mínimos. Es bonito hacer ese ejercicio y salir por un momento de una posición a la que están habituados con más naturalidad".

A diversos escenarios de Valdivia vuelve la figura de Gabriela Mistral. Esta vez, la ciudad se suma a la conmemoración por los 70 años desde que la célebre poeta recibió el Premio Nobel de Literatura. A principios de mes el Consejo de la Cultura realizó "Mistral a la pinta", un evento en el barrio Menzel con música y lecturas; y el pasado jueves, la conmemoración se instaló en el Liceo Técnico. En la ocasión, alumnas de la especialidad de atención de párvulos homenajearon a Mistral con la musicalización de sus poemas y la interpretación de rondas, más una exposición de maquetas, dibujos y pinturas inspiradas en la autora de "Desolación". La actividad fue el resultado del trabajo de las estudiantes bajo la asesoría de las profesoras Carmen Gloria Alvarado (lenguaje) y de Teresita Yáñez (artes musicales).

La fiesta por Mistral seguirá la próxima semana. El lunes 14 a las 19:30 horas, en la sala multiexpresión del edificio CIDFIL será el estreno " Cartas". Es un montaje teatral dirigido por Roberto Matamala y protagonizado por Amalia Ortiz de Zárate. en base a la comunicación epistolar de Gabriela Mistral con Doris Dana. "Nuestra idea fue huir del morbo a toda costa. Sacamos cualquier alusión a un nombre propio. Si bien cada una de las palabras del texto pertenece a Mistral, nuestra Cartas son la puesta en escena de la comunicación erótica de dos seres humanos", dice Matamala. El proyecto es financiado por el Fondart. Y el martes 15, a las 19:30 horas en la Casa Prochelle Uno, Verónica Zondeck lanzará su proyecto más ambicioso hasta la fecha, relacionado con la escritora: "Gabriela Mistral. Poesía reunida. Mi culpa fue la palabra". Es toda la obra compilada en un solo libro editado por LOM.

En el Parque Cincuentenario de Paillaco comenzó ayer la octava versión de la Fiesta del Cordero. La iniciativa es organizada por la Municipalidad de Paillaco y cuenta con el financiamiento del Gobierno Regional y el apoyo de Sernatur; y comenzó con el estreno de renovada infraestructura para 19 stands y una carpa comedor, en una ceremonia encabezada por autoridades locales y regionales.

"Esperamos que este nuevo espacio que ha diseñado el municipio brinde las mejores posibilidades para los emprendedores paillaquinos y cumpla con todas sus expectativas económicas y de sana convivencia", señaló el concejal José Aravena.

La actividad considera clases de cocina, exhibición y venta de distintos platos en base a carne de cordero y una agenda paralela de actividades organiza por la Corporación Cultural Municipal de Paillaco. Todos, desde las 11:00 horas de hoy. También destacan: clase demostrativa chef Daniel Lawrence (13:00 horas) y presentaciones musicales del cantautor Eduardo Huequelef (15:15 horas ) y del Ballet Folclórico Surquitos de Mi Tierra (15:45 horas), más el folclorista Jorge Yáñez, que se encargará de cerrar la jornada con un concierto a las 22 horas.