El músico italiano Ennio Morricone festejó sus 90 años con el saludo del Gobierno de su país y la academia, coronándose como uno de los grandes compositores del cine internacional, autor de más de 500 bandas sonoras de recordadas películas, entre ellas "Cinema Paradiso" o "La Misión".

El ministro de Cultura italiano, Alberto Bonisoli, felicitó a Morricone porque ha hecho "obras maestras capaces de contagiar y conquistar a todas las generaciones", razón por la que mañana el músico presentará en Roma el libro "Ennio, un maestro", donde habla de cine junto a su amigo el director Giuseppe Tornatore ("Cinema Paradiso").

El compositor, pese a sus 90 años, sigue escribiendo música y causando polémicas, como esta semana, cuando afirmó en entrevista con la edición alemana de Playboy que el realizador de "Kill Bill", Quentin Tarantino -con quien trabajó en esta cita -, "es un cretino. Simplemente roba a los demás y lo mezcla. No hay nada original en eso. Y tampoco es un director, así que no es comparable a los auténticos grandes de Hollywood como John Huston ('El tesoro de Sierra Madre'), Alfred Hitchcock ('Los pájaros') o Billy Wilder ('The front page') . Ellos fueron geniales. (...) No me gustan sus películas, son basura".

Inspiración y voluntad

Morricone también fue homenajeado ayer por la prestigiosa revista Billboard, que publicó sus mejores citas, como " la inspiración no existe. Lo que existe es la voluntad de hacer más y superar la dificultad (el bloqueo creativo). La música es algo que debe venir de tu alma, pero lo que realmente me ayuda es la combinación de conocimientos técnicos y la voluntad".

El músico nació en la capital italiana en 1928 y estudió trompeta en el Conservatorio de Santa Cecilia, ya que su padre tocaba aquel instrumento, y en 1954 se tituló de Composición.

Desde aquel momento, el músico de 90 años ha creado las bandas sonoras de una multitud de películas para afamados directores, entre los que figuran Brian de Palma, Lina Wertmuller, Roman Polanski, Warren Beatty, Oliver Stone, Luis Buñuel y Pedro Almodóvar.

Amelia Carvallo

La cantautora porteña Pascuala Ilabaca recorrerá con su música distintas ciudades de Chile para presentar "El mito de la pérgola", sexto disco de su repertorio -lanzado en el invierno- junto al grupo Fauna.

La placa acaba de ser elegida por la revista británica Songline como parte de sus "Top of the World", además de ser escogida para ser tocada durante un año en la radio de la BBC de Londres.

El show en las regiones será de una hora y 45 minutos y en cada lugar habrá invitados locales.

Playa chinchorro

La primera parada de esta gira se produjo en Playa Chinchorro como parte del festival Arica Nativa.

Es "primera vez que tocamos en Arica. Nos venían invitando hace un montón, es un festival muy interesante que lleva cine a distintas localidades de Arica y Parinacota, y tiene también jornadas culturales vinculadas al rescate de la raíz y las culturas originarias que son tan potentes en esta región", detalló la intérprete de ritmos andinos.

Este espectáculo Ilabaca lo presentó hace poco en el Teatro Oriente (Santiago) y quedó contenta con la puesta en escena, que obtuvo recursos de Sercotec para las escenografías y decorados impresos en tela hechos por su hermana, la artista visual Danila Ilabaca.

La cantante explicó que las 10 canciones de "El mito de la pérgola" reivindican la música que se da en contextos callejeros, como la milonga y el jaroche. Además, contó que ya lo presentó en Portugal, España y Estados Unidos.

En este último país el single "El baile del Kkoyaruna" fue acogido quizás -dijo la autora -por la historia de migración que propone aquel ritmo de carnaval andino con coro en quechua, que habla de un minero que deja su pueblo para ir a trabajar lejos.

"En EE.UU. es todo tan ecléctico y conviven tantas culturas que tiene mucho sentido esta canción, creo que porque es un país construido por personas que tuvieron que abandonar su suelo natal para llevar una nueva vida, así que cada vez que presentaba esta canción la gente se sentía identificada", comentó Ilabaca, recordando también que cuando tocaron canciones hindúes, fueron bailadas por un grupo de artesanos indios que estaban de paso en un festival en Santa Fe (Albuquerque).

Invitados

Cada ciudad en la que recale esta gira contará con la inclusión de una artista local que también presente su oficio.

"En el caso de Curicó está Marcos Konunantu y vamos a hacer un homenaje a Christian Owen, de la Fundación A Mover las Manos (Amoma), quien fue el intérprete de señas con el que iniciamos nuestro trabajo inclusivo, así que el concierto contará con traducción de principio a fin", dijo la músico.

"En Concepción estará la Escuela de Danza Elefante Blanco y María Collado, que es una cantante no vidente", agregó.

Y finalmente señaló que "en Temuco hay dos bailarinas de danzas tradicionales de la India que van a participar, se han ido armando de una manera muy bonita estas suertes de varieté previas al recital".

Con dos conciertos a cargo de la Banda Instrumental de la Escuela Manuel Anabalón de Panguipulli realizadas en la Escuela Tierra Esperanza de Neltume y Escuela Lago Azul de Puerto Fuy, finalizaron las actividades culturales de Junaeb en la región, ejecutadas por la Corporación de Adelanto Amigos de Panguipulli.

El proyecto "Viviendo la Cultura con Junaeb" benefició a cerca de 800 escolares de 11 establecimientos de Panguipulli, Lanco y Los Lagos.

Entre las actividades se realizó el "Concierto de Orquesta Juvenil y Banda Sinfónica de Panguipulli", que tuvo como finalidad acercar la música a los estudiantes de una forma dinámica, llevando la música a los colegios; y el "Teatro en tu sala", donde el arte dramático se concretó con historias de los propios niños o niñas.

Otras de las áreas fueron los Talleres Pitrén, a cargo de artesanas de la zona para difundir la cultura y sostenibilidad de la vida cultural; y el Taller de Muralismo, en el cual participó el ilustrador Francisco Ramos.

El programa Actividades Recreativas Culturales se implementa a través de un fondo de concurso regional, en el cual se invita a presentar proyectos a entidades sin lucro. La iniciativa consiste en la implementación de espacios de recreación, artísticos y culturales, orientados a fortalecer la convivencia escolar, a través del respeto hacia el otro y el trabajo en equipo.

"Como Gobierno fortalecemos políticas públicas para garantizar el acceso a la cultura, como este programa que tuvo un crecimiento importante en la región. Indudablemente, es el resultado de los esfuerzos gubernamentales para poner a los niños como prioridad y entregarles más oportunidades" afirmó la directora regional (s) de Junji, Karina Silva.