Daniel Navarrete Alvear

Tocar al mismo tiempo, no es lo mismo que tocar todos juntos. El violinista John McGrosso dice que es fundamental entender esa diferencia, porque es una de las bases para lograr una mejor integración de cada músico en una orquesta. Y más aún, cuando se trata de un elenco de cámara.

McGrosso es miembro de Arianna String Quartet de Estados Unidos, junto a Julia Sakharova (violín), Joanna Mendoza (viola) y Kurt Baldwin (violoncello). Y es uno de los invitados internacionales al 26° Campamento Musical Marqués de Mancera.

El evento se realiza por primera vez en formato online, lo que ha permitido integrar a las clases vía Zoom a diversos expositores. En el bloque de ayer por la mañana, McGrosso se reunió con profesores y alumnos de distintos instrumentos para revelar algunas claves de la música de cámara desde su propia experiencia.

"Como músicos, ser parte de una gran orquesta es una de las primeras experiencias de nuestras vidas. Pasamos por eso primero, para luego avanzar hacia otros formatos que implican una formación más reducida de integrantes. Cuando tocamos en una orquesta nos hacemos responsables de tocar de la mejor manera posible la parte que nos corresponde y es el director quien se encarga de poner cada pieza en su lugar", dice.

Y agrega: "Sin embargo, como músicos de cámara debemos desarrollar un entendimiento mucho mayor de lo que estamos tocando. Por eso es que la música de cámara se toca todos juntos, que no es lo mismo que tocar todos al mismo tiempo. La diferencia tiene que ver con cómo la música nos une más allá de la mera interpretación, lográndose que los músicos se vuelvan un solo elemento".

Analogías

Arianna String Quartet se formó en 1992 y dos años más tarde ganó el Fischoff National Chamber Music Competition, que es el más antiguo de Estados Unidos. Desde 2000 el grupo es residente de la Universidad Missouri, donde McGrosso es profesor.

En paralelo a las clases, el cuarteto ha grabado dos discos para Centaur Records: "Janacek String Quartets" y "Beethoven middle string quartets". Un fragmento de las obras de este último registro estuvo en pantalla en la charla del Campamento. Fue utilizado para demostrar cómo en Arianna String Quartet se las ingenian para hacer más efectivo el aporte de cada cual.

"Una de las cosas que debemos entender es que el compositor y el intérprete tienen distintas perspectivas sobre una misma obra. El compositor se nutre por lo general de sus experiencias de vida. Eso es lo que busca expresa en sus creaciones. Son cosas muy intensas y es mucha información puesta en una sola composición, están las armonías, las texturas y la interacción de los instrumentos. Entonces cuando tocamos juntos, se debe buscar la manera de reunir en un punto común cuatro visiones diferentes".

Para resolver eso, dice McGrosso, es clave entender que en el cuarteto no hay individualidades. "Somos parte de un todo y cada parte es necesaria